'Iribarne', inspirada pola figura de Fraga, candidata a mellor obra de teatro de España

'Iribarne', a irreverente obra centrada na figura de Manuel Fraga, forma de parte da vintena de preseleccionados a mellor espectáculo de teatro nos Premios Max.

Esta é unha produción de Centro Dramático Nacional, ButacaZero e Mostra Internacional de Teatro (MIT) de Ribadavia (Ourense).

De que vai a obra de teatro Iribarne?

A obra percorre máis de seis décadas da historia política española, desde o franquismo até a democracia, utilizando a Fraga como fío condutor para reflexionar sobre a Transición, o poder e a identidade nacional.

 Está estruturada en tres actos que abordan distintas etapas: o franquismo, cun ton burlón e paródico; a Transición, onde se adopta un estilo de cabaret político máis corrosivo; e a democracia, cun enfoque xornalístico que mestura información e opinión, centrar na hexemonía de Fraga en Galicia. Ao longo de tres horas, a montaxe combina humor, sátira e crítica social, interpelando directamente ao público como "o pobo" e buscando provocar diálogo ou controversia.

O elenco, integramente galego, inclúe a Xurxo Cortázar, Jorge de Arcos, Mónica García, Anxo Outumuro, Lidia Veiga e a propia autora da peza, Esther Carrodeguas, quen interpretan múltiples versións de Fraga e outros personaxes históricos cun ritmo frenético. A escenografía, deseñada por Castiñeira e Diego Valeiras, destaca polo seu dinamismo, con elementos como portas que simbolizan entradas e saídas da historia, e un gran cadro de "Paquita" (Franco) como eixo visual. A banda sonora, creada por Berto, inclúe o tema viroso Who the fck is Iribarne?*, que reforza o ton contemporáneo e xuvenil da obra.

"Iribarne" non busca ser un relato histórico obxectivo, senón unha "reportaxe teatral" que mestura feitos reais —froito dunha exhaustiva investigación con libros, documentais e entrevistas— cun estilo teatral esaxerado e provocador. Toca temas sensibles como a censura, os símbolos nacionais e as contradicións de Fraga, desde o seu papel como ministro franquista até o seu reinvención como líder autonómico. A obra foi eloxiada pola súa enerxía, o seu elenco versátil e a súa capacidade para conectar co presente, aínda que algúns críticos sinalan que o seu ton mitinero poderían desgustar a parte do público, entre os que non parecen estar os membros da SGAE.
 

Outras nomeados en 20 categorías
 

A Fundación SGAE seleccionou os espectáculos que pasan á seguinte fase para continuar na carreira dos 28º Premios Max das Artes Escénicas, que se celebrarán no Teatro Gayarre de Pamplona o 16 de xuño. Do total de 486 inscritos, foron seleccionados 179.

Todos eles competirán nalgunha das 20 categorías a concurso da 28ª edición destes galardóns. Organizados por SGAE, a través da Fundación SGAE e coa colaboración do Concello de Pamplona, o seu propósito é estimular e premiar o talento dos profesionais do teatro e a danza de España, ademais da promoción dos espectáculos da tempada.

A comisión seleccionadora desta primeira fase estivo conformada por cinco xurados territoriais (dous por Madrid, un por Cataluña e dous por Comunidades), que á súa vez foron designados polo Comité Organizador.

Despois desta primeira fase de selección, un tribunal formado polos cinco presidentes dos xurados territoriais e cinco personalidades das Artes Escénicas, será o encargado de decidir os finalistas da 28ª edición dos Premios Max das Artes Escénicas-Pamplona.

Estes galardóns inclúen 20 categorías a concurso. Ademais, entréganse tres premios especiais: o Premio Max de honra, que distinguirá a traxectoria dunha persoa pola súa achega, entrega e defensa da profesión; o Premio Max aplauso do público, que se concederá ao espectáculo que cultive un maior respaldo do público, sustentado na masiva asistencia de espectadores e a súa permanencia en carteleira; e o Premio Max afeccionado ou de carácter social, que engloba proxectos a favor da integración e a proxección social e a compañías afeccionadas cunha sobresaliente contribución no sector.